Desde la primera película sonora oficial de la historia del cine, El cantor de jazz (The jazz singer, Alan Crosland), el jazz y el cine han evolucionado y se han desarrollado plenamente a lo largo del siglo XX.
Considerada un música de minorías, el jazz ha conseguido imponerse como el estilo musical por excelencia del siglo XX, influyendo y creando nuevos estilos de música popular como el rock and roll, el funk o las últimas tendencias de música electrónica.
El cine ha sido testigo de esta evolución y, a la vez que utilizaba el jazz para reflejar la personalidad de los personajes en los que se centraban sus historias, ha contribuido a la expansión de tan sugerente estilo musical.
En este seminario trataremos de constatar esta estrecha relación a través de la obra de compositores que han asimilado esta influencia en su música, como Elmer Bernstein, Adolph Deutsch o Leonard Bernstein –este último componiendo una banda sonora que con el tiempo se ha convertido en un clásico de la música norteamericana, West side story–, también seremos testigos de diferentes recreaciones de la época en la que se desarrolla el jazz con obras de Billy Wilder o Francis Ford Coppola, así como algunas de las biografías, más o menos reales o ficticas, como las mostradas en las obras de Bertrand Tavernier o Woody Allen.
Lunes 5: El hombre del brazo de oro (The man with the golden arm, 1955, Otto Preminger)
Miércoles 7: Con faldas y a lo loco (Some like it hot, 1959, Billy Wilder)
Lunes 12: West side story(1961, Jerome Robbins & Robert Wise)
Miércoles 14: Empieza el espectáculo (All that jazz, 1979, Bob Fosse)
Lunes 19: Cotton club (The Cotton club, 1984, Francis Ford Coppola)
Miércoles 21: Alrededor de la medianoche (Round midnight, 1986, Bertrand Tavernier)
Lunes 26: Acordes y desacuerdos (Sweet and lowdawn, 1999, Woody Allen)
Miércoles 28: Bienvenidos a Belleville (Les triplettes de Belleville, 2003, Silvain Chomet)
